Общий характеристика творчества а. н. островского ответы

1. А. Н. Островский - один из наиболее выдающихся представителей русского реалистического театра. Он создал свой особый стиль, который можно назвать "театром Островского". К этой школе принадлежат и некоторые другие драматурги, например А. В. Сухово-Кобылин. Жизнь Островского была тесно связана с театром: в течение многих лет он плодотворно сотрудничал с Малым театром. Его имя важно не только для литературной, но и для театральной традиции. 2. Любимый жанр Островского - комедия. "Согласно понятиям моим об изящном, считая комедию лучшею формой к достижению нравственных целей и признавая в себе способность воспринимать жизнь преимущественно в этой форме, я должен был написать комедию или ничего не написать" (Островский о своей первой комедии, "Банкрут", она же "Свои люди - сочтемся"). Комедийный элемент неизменно присутствует и в тех пьесах Островского, которые не являются комедиями. В пьесах Островского смешное органично сочетается с возвышенным, гротеск с патетикой, грубый комизм с высокой гражданской риторикой. 3. В большинстве пьес Островского изображается патриархальный русский мир: купечество, замоскворецкое ("Банкрут") и провинциальное ("Гроза", "Бесприданница"), чиновники ("Доходное место"), помещики ("Лес"), актеры ("Лес", "Таланты и поклонники"). Иногда темой пьесы становились исторические ("Кузьма Минин") или даже мифологические ("Снегурочка") сюжеты. 4. Патриархальный мир раскрывается, как правило, в двух ракурсах: социально-злободневном и фольклорно-мифологическом. В ранних пьесах Островского с большой симпатией показана жизнь провинциального купечества, сохранившего черты допетровской "старины", неевропеизированный быт и уклад. В более поздних пьесах изображаются новые тенденции в общественной жизни (например, растущая сила власти денег) и запечатлевается кризис патриархального мира, чаще появляется тема "самодуров" и "жертв". Яркий пример такой тенденции - пьеса "Гроза", где фольклорно-мифологический, идеализированный взгляд на патриархальный мир ("В обетованной земле живете") принадлежит карикатурному, гротескному персонажу - Феклуше. 5. Сюжеты пьес Островского имеют, как правило, несложную cтpyктypy, ситуации (например: молодые ищут свое счастье) и некоторые функции персонажей, нечто вроде амплуа (например: родитель, мешающий молодым воссоединиться), сохраняются от пьесы к пьесе (Кабаниха в "Грозе", Гурмыжская в комедии "Лес"). 6. Видимая простота языка, влияние народного лубочного театра и вообще фольклора (поговорки в названиях многих пьес и "поговорочное" звучание реплик героев) сочетается у Островского с тонкой игрой психологических и культурных подтекстов. 7. Во многих пьесах Островского изображается отдельный город (часто провинциальный) как некое конкретное, замкнутое и самодостаточное место, образ которого мифологизируется и одновременно является воплощением России. Эта традиция восходит к Пушкину (село Горюхино), Гоголю (Диканька, Миргород, Петербург) и имеет множество других примеров в русской литературе. Сходную же роль может выполнять не город, а село или замкнутая, обособленная часть города. Таковы города Калинов в "Грозе", Бряхимов в "Бесприданнице", село Пеньки в "Лесе", Замоскворечье в ранних комедиях Островского. 8. Во многих пьесах Островского большое значение имеют сложные и многоплановые символические образы ("гроза", "лес" и "дорога через лес", "волки и овцы" в одноименных пьесах) и сквозные мотивы ("грех", "суд" в "Грозе", мотив "театра" в "Лесе"). Часто такие образы и мотивы обозначены уже в названиях пьес. 9. В пьесах Островского особое значение имеют диалоги героев, созданные с большим поэтическим мастерством (речевая индивидуализация образов героев). 10. Традиции классицизма в пьесах Островского проявляются в некоторой установке на дидактизм, афористичности высказываний героев, в наличии идеологического героя-резонера, выражающего линию автора.